# 何建成
出生年月：1957 年 7 月生于广州
1987 年毕业于广州美术学院油画系研究生班获硕士学位
毕业后留广州美术学院油画系任教
* 广州美术学院油画系副教授
* 历任广州美术学院油画系高级进修班、第一和第三工作室主任
* 中国美术家协会会员
* 杨之光美术创意总监
何建成个展 2021-11 （21 空间美术馆）
何建成个展现场 2021-11
# 艺术上的 “天外来石” 与艺术界的 “天外来客”
胡斌（广州美术学院美术馆常务副馆长、艺术管理学系教授）
这些年，随着海归艺术家日益成为中国当代艺术界不可小觑的力量，我也在不断地思考这些新一代海归艺术家的特点，并将他们与前辈们进行对照。最为明显的一点是，他们走出了以某种符号尤其是中国符号取胜的阶段，而是进入了国际化的议题场域，表达的方式也已经国际化了。这种比较并不存在绝对的优劣对比，因为每一代人有每一代的际遇和语境。
相对比当下的海归潮，何建成无疑算是上一辈的海归艺术家。他于上世纪 80 年代末赴美发展，在此之前，业已找到自己的创作母题，那便是自然中那些巨大的石头，他将其与某种传统观念中的天象联系起来。在海外，他进一步延展了这一主题，硕石的崩裂和飞腾变得更具张力和奇幻色彩，与此同时，还有对于飞溅的水花和漂浮的云层的描绘，这些看似来自自然中的事物既有着 “超真实” 的质感，又有如电脑技术渲染过似的虚幻效果，再加上日渐浓郁的异域色调，让他所隐喻的天象和 “天语” 愈加的诡谲和迷离。其后，何建成不断地拓展他的 “石头” 主题，不同的材质，不同的形态。有的给石头安上拉链，这样便将自然之石与人的身体以及现代生活 “冲突性” 地连接起来；有的是所拍摄的各种植物果实的肌理，被处理得有如充满肉感的石头形状；有的将石头置入到各种家具图像中，仿若石头成了室内家居的主角，从而演绎出种种戏剧化场景。
照说，何建成同样具有那一代当代艺术家的某些共同特征，大多数人不知道的是，他也是 “前进中的中国青年” 绘画艺术展的参展者，此展被视作是揭开’85 新潮序幕的标志性大展。那时候他还以人物创作为主，有如铁铸般的人像或身体局部给人以强烈的视觉震撼。其后的 “巨石” 题材亦可以说是他的个人符号，甚至是某种中国符号，因为其中很显然蕴含着中国的传统观念，并且还不无中国传统的笔法意趣。但是，他又并不局限于中国文化尤其是社会政治的符号层面，而是希望讨论关乎生命体运行以及宇宙时空的宏大命题。他的主题和表达方式，使得其有如艺术界的 “天外来客”，即使回归国内多年，我们仍然难以将他纳入到中国当代艺术界那些固有的框架之中。但是，这不由得我们不重新思考：这种在国内国外几乎被视作 “双重他者” 的艺术家，是否正好开启了关于艺术格局的新视角？随着中外文化交互的程度加剧，众多介乎多种关系之间的艺术家和作品可能颠覆我们既有的那些条条框框式的认知。我想，这或许是我们来梳理何建成这个艺术个案的重要意义之一。
# 作品欣赏
artwork appreciation
# 天语版画系列之一 26x26cm 版画 2012
# 天语版画系列之二 26x26cm 版画 2012 年
# 天语版画系列之十八 26x26cm 版画 2012 年
# 天语版画系列之四 26x26cm 版画 2012 年
# 天语装置系列 1 号 60x60x60cm 石材 2011 年
# 天语装置系列 2 号 60x60x60cm 铸铜 2011 年
# 天语装置系列 3 号 60x60x60cm 不锈钢 2012 年
# 天语装置系列 4 号 60x60x60cm 玻璃钢喷漆 2013 年
# 天语装置系列 5 号 60x60x60cm 透明树脂 2014 年
# 天语装置系列 6 号 60x60x60cm 玻璃钢贴 99 金 2015 年
# 天语装置系列 8 号 60x60x60cm 陶瓷 2011 年
# 天语 110x900cm 水彩 2021 年
# 天语肤色摄影系列 1 号 2012 年
# 无形若水 3 号 300x800cm 布面油画 2011 年
# 天语 11 号 70x210cm 油画 2013 年
# 乾象系列之 天空 90x120cm 布面油画 2001 年 (中国美術館收藏 2007)
# 天籁 200x200cm 布面油画 2008 年
# 天乐 100x100cm 布面油画 2009 年
# 天语 10 号 150x120cm 布面油画 2012 年
图文由画家本人提供
